



By N2H

Legújabb történetek

Otthon

Története Balett

A szépség a balett van az egyszerűsége. A táncosok nem kell viselniük jelmezek ábrázolni egy karaktert. Nem kell sok kellékek létrehozni egy jelenetet. Leginkább, a történet azt mondta csak a test mozgások, gesztusok, és az arc kifejezése. A szavak soha nem használta, nem is a suttogás hallható a táncosok.

Mint a mimes, balett-táncosok használja fel a testrészek és arckifejezések, mint a kommunikációs médiumok. Ez a fajta készség szerzett keresztül kiterjedt képzés a tánc és a balett akadémiák iskolákban. Gyermek olyan fiatal, mint öt tanulni a művészet balett táncos a tanárok, akik maguk is balett-táncosok. A mozdulatok, mint például a tánc az egyik lábára, vagy fenntartja a helyzetben, olyan nehéz végrehajtani akkor is, ha a táncos ment keresztül megfelelő képzésben. És mégis, sok diák még állományban táncolni akadémiák tanulni balett. Miért? Mi teszi olyan különlegessé balett?

Ballet

Tánc a Royal Court

Egész történelem, tánc volt eszköz a férfiak és a nők kifejezni, amit érez. Gyakran előfordul, hogy a tánc során elvégzett ünnepségek, amikor mindenki ünnepel. Balett, mint egyfajta tánc, nem volt más.

Balett kezdett egyfajta szórakozás az olasz reneszánsz udvar és a táncosok voltak nemes férfiak és nők, akik ott voltak, hogy kérjük a király vagy királyné. A bíróság, hogy viseltek jelmezek, és táncolt egy kidolgozott díszített színpadon. Az idő nagy részében, a táncosok kellett viselniük maszkokat ábrázolni egy bizonyos karakter, mint egy tündér, vagy egy állat. Nem csak, hogy meg kellett használni kellékek, hogy a történetet a lehető legegyértelműbb és a hallgatóság számára, hogy megértsék.

A francia kapcsolat

A balett-történelem, Franciaország is elismert, mint az a hely, ahol a balett mint művészet igazán fejlődött. A tánc hozta, hogy a francia bíróság által Catherine de Medici, amikor ő lett a királynő Franciaország 1547-ben. Ő hozta Balthazar de Beaujoyeulx, tehetséges zenész, vele kell neki vezető zenész.

Között számos bíróság produkciók arról, hogy a királynő, Le Ballet de la Reine Comique volt a leghíresebb. A történészek úgy vélik, hogy az első megálló a balett, mint tudjuk, ez ma. Ez volt 1581-ben végzett tiszteletére egy esküvőre. A történet azt mondta volt, Kirké, az egyik a görög mitológia egyik karakter, aki jogosult viszont a férfiak állatok. A balett sikeres volt, és gyakran emulált Európa-szerte.

ballet

Dance akadémiák

A Ballet de la Reine Comique tett Franciaország fővárosa balett világ. Ez a hírnév Megállapították továbbá, amikor Lajos király XIV, aki szeretett táncolni, megalapította a Royal Academy of Dancing vonat hivatásos táncosok részére végre kell hajtania vele és udvara. Át a King's akadémia, szakmai balett született.

Súlyos képzés, a francia balett-táncosok kifejlesztett készségek, hogy lehetetlen lett volna tennie az amatőrök. Vállalatok azonos jellegű hozták létre Európa-szerte. A leginkább figyelemre méltó az volt az orosz cári Balett St. Petersburg, amely 1738-ben alakult.

A készségek a francia táncosok vált széles körben ismertté, és elkezdtek végző nyilvánosan színházakban. Azonban 1760-ban, a francia Jean Georges Noverre koreográfus kritikája használata jelmezek és a maszkok megváltozott hogyan tánc végeztünk. Azt kifogásolta, hogy a táncosok törődött túl sokat mutató technikai ismereteiket, és túl kicsit a valódi célja balett, ami a karakterek, és fejezik ki érzéseiket.

Noverre sürgette, hogy a balett-táncosok kell hagyja abba a maszkok, jelmezek terjedelmes, és nagy parókák ismertető vagy magyarázó a cselekmény és karakter. Kijelentette, hogy a táncosok ki tudná fejezni ezeket a dolgokat, ugyanolyan hatékonyan használja csak a testüket és arcukat. Mindaddig, amíg a táncosok is kényelmes a végrehajtó a mozgások, akkor mutathat számos érzelmek, mint a harag, öröm, félelem és a szeretet. Mindaddig, amíg a táncosok nem nézett feszült vagy kellemetlen során nehéz lépéseket, hogy bizonyítani tudta, mint érzelmek, mint harag, öröm, félelem és a szeretet. Noverre kifejlesztette a balett d'fellépése, amely egyfajta drámai balett elmondta, hogy a történet teljesen mozgásán keresztül.

Ballet

Modern Balett

Balett fellendült a tánc egyre kifinomultabb és érettebb. Az új balett technikák, mint a tánc az egyik lábára arra tanították, hogy a nők számára, hogy azok jelennek meg, mintha azok táncolnak a levegőben, mint tündérek és angyalok. A férfi táncosok működtek a hordárok, eltörli a nőket, hogy hogyan könnyű őket.

Az a mód az öltözködés is megváltozott. Ellentétben a korábbi bulkiness viseletek, a könnyű fehér szoknyát viselt Marie Taglioni, lánya koreográfus olasz Filippo Taglioni, tette meg minden kicsit olyan, mint ő karaktere La Sylphide (1832). A tündér-szerű lény, Marie táncolt a szoknya, hogy véget ért közötti térdét és a bokáját, és a vállán, a nyak és a karok csupasz mindenki látni.

Mert balett univerzális fellebbezését világszerte, a balett-táncosok és koreográfusok vette a technikát megtanult a többi ország. Ezek iskolákat alapítottak, és a tánc vállalatok Oroszország és az Egyesült Államok, termelő diplomások említésre méltó, mint Anna Pavlova, Nizsinszkij Vaslav, Maria Tallchief, Suzanne Farrell, Cynthia Gergely, Edward Villella, és Arthur Mitchell

Részvény és élvezze: